拳皇2003卧虎藏龙下载，八九十年代有哪些好看的港台电影电视剧偏武侠？
武侠港片看电影你看过几部？没看过的你会后悔的，都是经典。 八九十年代是香港电影的黄金年代，诞生了一大批精彩绝伦的影片 。武侠片作为其中的一大著名片种，也有其辉煌之时 ！下面我就给大家推荐几部好看的。
风云之雄霸天下
该片由刘伟强执导，郭富城、郑伊健、千叶真一等人主演。
新流星蝴蝶剑
是由麦当杰执导，梁朝伟、杨紫琼、甄子丹、王祖贤等主演的古装动作电影。
东邪西毒
是由王家卫执导，洪金宝担任动作指导，张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲、张学友、杨采妮等人主演的武侠电影，于1994年9月17日中国香港上映。
少林寺
由张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。
笑傲江湖
由袁英铭执导，由吕颂贤，梁佩玲，陈少霞，何宝生领衔主演的古装武侠电视剧。
笑傲江湖2：东方不败
是由程小东执导，李连杰、林青霞、关之琳、李嘉欣等主演的武侠片，于1992年6月26日在中国香港上映
卧虎藏龙
由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映
太极张三丰
由袁和平执导，叶广俭编剧，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹联袂主演。
《新龙门客栈》
由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞、甄子丹主演，程小东担任武术指导。
白发魔女传
是由于仁泰执导，张国荣、林青霞、蓝洁瑛联袂主演的武侠电影。由张国荣演唱的电影主题曲《红颜白发》的歌词与电影中卓一航的痴情异常切合，电影中绝美的情缘，也被张国荣那深情的歌声融化。
除此以外，还有《黄飞鸿》电影系列等都让一众武侠迷们热血澎湃
日月神剑
郭晋安，张卫健1990年出品日童、月童自幼为神奇婆婆收养，练成一身武功及特殊能力，二人共同长大，感情甚笃。
1984年笑傲江湖
由周润发，陈秀珠，戚美珍主演
蜀山奇侠之仙侣奇缘
由郑伊健、陈松伶主演
射雕英雄传
黄日华、翁美玲、苗侨伟、杨盼盼、曾江、刘丹主演
南帝北丐
郑伊健、魏骏杰、黄小燕、陈加玲、陈慧仪、黎耀祥主演
还有很多，不可能全部找出。你看过哪部在评论中告诉我。谢谢大家观看~
拳皇2003卧虎藏龙版的boss是谁？
拳皇2003卧虎藏龙是以拳皇2001为基板，对游戏难度和人物组队情况进行了一定调整。背景有所变化。
其中BOSS ZERO被设计成全身黄色，BOSS IGNIZ则设计成一个银色的球。
游戏无任何情节，纯粹乱斗。
因为是非官方（SNK）制作，八神和草剃京的个别招数有所变化。（八神的暗勾手、草剃京的百二十五式·七濑）
总的来说，该游戏极像拳皇2001.
为什么拳皇97在中国被捧为经典之作而在日本却公认为最垃圾的作品？
大家好，回答问题之前，先做个自我介绍：
笔者80年代人，算做是第一批接触拳皇的老玩家。在KOF94出来之前就喜欢玩格斗游戏，当时比较喜欢真侍魂。不过KOF94出来的时候我还在努力修练天霸封神斩没空理会这种小众游戏。真正入坑是在KOF95，曾经把游戏厅包了一宿苦练各种连续技。后来的97，98，99，直到02出来之后网络渐渐发达，在论坛上和一些本市的拳皇爱好者组建了拳皇战队，后来战队入驻神采飞扬，参加全国性质的比赛。当时程龙和丫王、小黑他们作为神采专职人员也跑来我们城市负责机厅的管理，拉拢人气。广州小孩还在爸爸的带领下名气渐渐响亮。烈火卢工也是当时全国的顶级格斗天堂。后来的发展大家也都知道了，拳皇没落，唯有情怀，斗鱼每天上演着各种赞助赛......
好了，下面进入正题，问题是两个，答案我放在最后，先从版本说起：
90年代，随着《街头霸王》的大热，日本街机游戏走上了历史舞台，SNK也借着这股东风，开始转型，从原本的主打动作通过游戏，开始开发格斗游戏。《饿狼传说》就是SNK试水市场的第一波成功之作。而在《饿狼传说》、《龙虎之拳》等经典的格斗游戏诞生之后，终于在1994年，推出了集合自家各款游戏主角的经典格斗大乱斗，《KOF》，也就是《拳皇》系列。
《拳皇》系列初期可谓一路顺风，《拳皇95》的时候做了很大的改进，去掉了相当不合理的94中的组队模式，顺应格斗游戏的风潮，《拳皇96》更是加入多种跳跃，加速了游戏的节奏，一举让《拳皇》变成一个进攻多姿多彩的格斗游戏；《拳皇97》系统方面已经相对成熟，角色也颇具个性，到了《拳皇98》的时候，系统的完成度已经相当高，这时候，SNK就有心思来调整角色的平衡性，让《拳皇98》不仅玩起来爽快，也能作为格斗游戏的竞技性颇高。
90年代初期，不仅是SNK的格斗游戏《拳皇》系列，因为街机房无论在日本还是国内都有一定的流行趋势，因此街机游戏的发展可以说是历史上的最高潮，而这段时期内，《拳皇》系列的弊端，还没有暴露出。
游戏素质不高，系统硬伤太多
前一阵子，笔者在网上看了日本的一个娱乐性拳皇大赛《クソKOF大会》系列，这个标题就以“做的渣的拳皇”为名的娱乐性质比赛，以玩历代不同的KOF为主，不比系列评价最高的两作《拳皇98》和《拳皇2002》，而是玩那些评价有偏移的系列，例如《拳皇2000》，《拳皇2001》等“粪”作。主办方在实况介绍的时候，甚至多次吐槽，《拳皇》系列的“粪”的水平符合这个大会的风格，因此娱乐就好。
以现在的目光，观看了历代的《拳皇》的娱乐性比赛，顿时觉得这个系列的质量确实相当拙劣。这是有着自己的原因的，当时SNK每年出一款新的《拳皇》，更新换代，给玩家新鲜感和刺激感，然而每年一作的节奏，却支撑不起一款格斗的核心，系统经不起推敲，平衡一片糟，BUG层出不穷，都是《拳皇》系列历代都没有特别好的改善的硬伤，硬要说的话，只有《拳皇98》和之后修改的《拳皇2002》和《UM》系列，可能算到了相对的系统成熟。
《拳皇》系列很多作品都会出现一些性能强势的“无责任招式”，让这场“粪KOF大会”的录像，无论是玩哪一代，都能看到滥用无责任招式的情况，所谓的“无责任招”，就是指使出后破绽较小，不太容易被确认反击的绝招。例如《拳皇96》的MATURE不断的CD轰飞，连实况人都吐槽“你们能不能不要满是CD来打比赛”？这是角色平衡性上，极为不负责的情况，这种情况，在2005年的《拳皇XI》都完全没有改善，GATO的无责任D的恐惧，历历在目。
自从《拳皇98》的热潮过去，拳皇的次世代作品，也逐一令人失望。
《拳皇99》在声光效果上，的确做到了比98的进步，新男主角K`也人气十足，但是99的系统的革新并不算成功，因此在系列上的口碑也并不高。
《拳皇2000》虽然在画面，音乐，整体手感上，迎来了《拳皇》系列的又一个高峰，援护系统也确实很有意思，但却在系统素质上不敢恭维，系统BUG多到正常游戏都会出现严重到无法继续的情况；几乎所有热门角色在COMBO中召唤出JOE就能轻松一套KO对手，当年玩的很欢，但现在看来，确实非常的“粪”。
《拳皇2001》作为SNK宣布破产之前的最后一作，交给了EOLITH来制作，素质也是奇差无比。KULA、BAO等角色可以在版边轻而易举的打出无限COMBO，FOXY甚至可以使出无法防御的下段攻击，MEILEE两种模式运行中会出现重叠的“隐藏模式”的BUG，导致游戏无法运行；一般角色召唤援护也可以打出高伤害的COMBO，并且可以选择登场人数的系统，看似有趣，实则鸡肋，2个角色上场，2个角色援护是比赛中的绝对主流。
新时代，《拳皇2003》诞生，全新的换人系统让拳皇的节奏更快，新的主人公ASH也非常符合新时代的那种非主流的感觉。但是《拳皇2002》和之前的优秀手感瞬间没有了，《拳皇2003》和《拳皇99》一样，在革新中诞生，在革新中消亡；
《拳皇NEOWAVE》作为2004年SNK试探新基板的试水作，试的极为“水”。人物模板照搬《拳皇2002》，只对性能和系统进行了一定的修正，增加的角色草薙柴舟居然5C1HIT没有设计HITBACK，并且各方面拳脚性能极为强势；吉斯更是直接套用《饿狼传说》时代的模板，两个角色一起称霸了《拳皇NEOWAVE》之后，SNKP正式在新基板上公布了系列正续作，《拳皇XI》，新时代的基板让《拳皇》的画面更上一层楼，但是却依然保持低清时代的画面，即便到《拳皇2002UM》诞生的时候，还是用的过去的像素角色，明明已经有了《拳皇13》这样的新引擎，当时《拳皇2002UM》没有高清重制，确实让人颇失望。
《拳皇XI》是系列中相当有趣的一部作品，《拳皇2003》中的换人系统在这作中获得了大幅度的进化，无条件的换人可以随时实行，并且可以有条件的在COMBO中使用快速换人，甚至可以积攒技术点把换人用作救场，以防对手的COMBO一套把你带走，即便如此，在一些角色的搭配下，可以在短时间将对手快速打晕倒，之后再继续COMBO，实现非常轻松的“一套带走”，定位有点类似《KOF2000》，人人都能“一套带走”，平衡性也做的一般，因此实际竞技性依然不高。
之后的《拳皇12》，可以说是《拳皇》系列无法醒来的噩梦，也是《拳皇》整个系列最大的黑历史。SNK非常下功夫的用了手绘来制作角色，并且终于告别了像素时代的游戏角色引擎，用上了高清的素材，发布PV的时候确实非常绚丽夺目，让很多人对次世代的拳皇有了更多的念想。可惜，现实是残酷的，《拳皇12》的变革并不成功，系统修正的过于简单而失去了原先在《拳皇2000》就能打出的华丽连段，角色的必杀技也非常少，过去的许多要素都没有，过大的角色比例也让节奏显得尴尬。《拳皇12》可以说是系列最短命，人气最低，接触过的人最少的拳皇，甚至连游戏的BOSS都没有制作，可见SNK当时是在多么困窘的情况下，做出的这款不合格的游戏。
《拳皇13》的时代，SNKP已经再也没有尝试创新的胆量了，保守和稳健才是让作品继续焕发光彩的唯一办法，《拳皇13》没有继续采用12的画面比例和全部手绘的角色，因此动作的流畅度反而不如12，但是相对手感一定程度的修正，加之系统比较复古的用了类似《拳皇2002》的BC连取消系统，SNKP终于在次世代的画面下，找到了系统、画面、手感，相对平衡的新作。
可是，《拳皇13》即便让拳皇重新焕发了新时代的朝气，玩的人也越来越多，但《拳皇》系列积累的落后，已经无法阻挡。
拳皇各版本现状：
No.1:毫无疑问，KOF97是国内人气热度最高的版本，每天斗鱼几十万的观众群足以说明一切！
No.2:自然是KOF98，这个拳皇最经典的一代，见证了拳皇的辉煌！
No.3:这个给最新作拳皇14，虽然我没玩过但感觉它很棒！
No.4:KOF95！二次技术开发的今天，看过直播高玩的操作，我觉得根本不配说我当年会玩这个游戏，气消、指令投取消、连按取消、逆向、二择、强转打逆，不说了，我只配看人家玩。
No.5：KOF02!和98一样经典。卧虎藏龙和2017版让02又焕发第二春，连技眼花缭乱，直播观众也不少。
答案来了！两个问题的：
《拳皇》历代的作品中，哪些版本质量最高？
如果说质量，我认为kof98,kof02,kof95这三作，从平衡性、打击感，操作性来说，前三甲。至于kof97，人气没的说，仅限国内，平衡性更谈不上，玩的只是情怀，无论是主播还是观众。
哪一部算是巅峰之作？
这个答案给拳皇98！没有争议！直到今天还有全世界范围的比赛举办！嗯，拳皇95也有国外的比赛。
拳皇的没落不可避免，现在格斗的王者是街霸5，铁拳7这些优秀的作品，他们都有一个共同的优点，平衡。
笔者码字辛苦，感谢各位留言点赞！
（文中的版本介绍部分有转载自百度百科，致谢！）
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拳皇94：拳皇的开始拳皇94的版本，是拳皇游戏最早的一个版本，现在看起来94版本只能说是拳皇游戏的雏形，各种问题也是非常的多。让玩家们真正认识拳皇，喜欢上它的是95版本，那也是八神第一次登场的版本。不过如果没有拳皇94版本，怎么会有以后一个一个完善的版本呢。在当初很多游戏制造厂都在制作格斗游戏，而SNK用自己新颖的想法，奠定了拳皇在格斗游戏中的市场，就是把公司名下的游戏角色加在一起，这种类似大乱斗一样的设定也是得到了当时年轻人的喜爱。
拳皇97：热评最高，剧情巅峰拳皇97的版本，是热度最高的一个版本，当初风靡大街小巷游戏厅的一个版本。拳皇97之所以让玩家们这么喜欢，一是在当时巅峰时期的SNK对它的宣传力度，更是97版本的故事情节起到了至关重要的作用，大蛇的出现把整个故事推向了高潮。拳皇97不仅把前面版本的故事做了一个不错的总结，同时也引出一部乱斗+三部故事的拳皇制作模式。在之后出的版本，虽然都有自己的故事情节，但是都没有逃离大蛇的范围。而97在国内也是普及度最高的版本，至今仍然是热度最高的。
拳皇98：竞技巅峰拳皇98这个版本也是玩家们喜欢的一个版本，不过玩家们对他的喜欢，大多是建立在97版本的基础上的，众所周知97版本是拳皇游戏中BUG最多的一个版本，游戏的平衡性很不好。而98版本和97版本在系统模式上是很相似的。拳皇98从玩家们的反响上得到的结论就是98版本在角色平衡性上还是比较平衡的，不像97的强弱那么分明，所以98版本是在竞技性平衡上，最巅峰的一个版本。
拳皇01：BOSS巅峰这个版本的拳皇最让玩家们头疼也是最具有挑战性的就是BOSS了，BOSS伊格尼兹是玩家们公认最强的一个BOSS了，我记得当初玩的时候打真zero的时候都很难，打伊格尼兹更是难上加难，也是正因为如此，让很多爱挑战的玩家们喜欢上了这个版本。
拳皇13：暗黑阿修，平衡巅峰这个版本可以说是在平衡性上目前为止最好的一个版本了，画面也做得非常到位，是我觉得制作最用心的版本。虽然也有几个角色比较强势，不过并不向其他的版本一样别的角色组成的组合干脆就没法比了。只要游戏角色玩的好，都是可以与之抗衡的。而且从句情商来讲，13的boss暗黑阿修是拳皇所有版本最强的角色，也因此吸引了不少人气，包括阿修本身也因为这部作品升华了。
小伙伴们你们最喜欢《拳皇》的哪一个版本呢？欢迎在评论区留言交流哦。
功夫的剧作处于什么水平？
在我印象中，《功夫》在那一年都是一个很热门的话题，斧头帮的开场舞流传度不逊于后来的骑马舞。《功夫》的台词以各种形式广泛流传。为什么《功夫》在当时会那么火？有哪些方面的因素？亦或是这是我的错觉，功夫的火爆仅仅局限于模仿欲望爆棚的少年人群中。
注意，别说当时，就算放到现在，《功夫》都是顶级的商业片。
为什么这么说，我们先看获奖情况。
《功夫》几乎提名了2005年香港金像奖和台湾金马奖所有奖项。
除了最佳影片、最佳导演，还有视觉、动作、特效，都称得上年度最佳！
可能有观众会说，那可能当年没有好的影片嘛
可事实是：
金像奖 周星驰《功夫》打败王家卫《2046》获最佳影片。金马奖 周星驰《功夫》打败冯小刚《天下无贼》揽下最佳影片、最佳导演两座奖杯。冯导几乎颗粒无收，唯一获奖的还是跟别人一起挂名的。
05年金马奖《天下无贼》获最佳改编剧本这侧面说明当年的奖项竞争特别惨烈，《功夫》获的奖含金量十足。
那《功夫》到底好在哪儿，在当时为什么产生那么大的影响呢？
很多人从剧情、画面、喜剧风格来分析，我现在来讲点不一样的：
声音（因为选的就是声音分析课，老师只讲了声音方面的，别的除了剧作方面我也不会啊hhh）
很多学生作品包括一些网剧，看上去很尬很假，就是因为声音没做好，显得很不真实。
他们经常会忽略环境音的塑造。
我们现实生活中不可能是绝对安静的，就算没人说话，没有机器响，还是能听到各种声音，尽管很小，但就是有。
平常你发现不了，但放在影片就很明显，如果没有环境音，只有人声，你就会感觉特别奇怪。
所以，在电影里的声音处理也是相当重要的。
电影里面的声音包括：
人声音乐音响人声：对白、独白、旁白。
音乐：背景音乐，俗称BGM。
音响就是除了上面两种之外的任何声音，多以音效为主。
我们就以电影开场冯小刚鳄鱼帮帮主从出场到死这场戏，来分析一下这部电影的声音设计。
分析正文影片开场，警局局长瘫坐在办公桌上，画外音：
“救命啊～”
还有人被殴打时腿和身体接触、身体撞到地面的声音。
未见其人先闻其声，鳄鱼棒帮主（空间感十足，能感觉到是在楼上发出的声音）
声音充当叙事功能。
紧接着安静了一会儿，只有皮鞋踩在木质地板上发出的声音，画面停在“罪恶克星”的牌匾上，“咻”的一下，一个人快速地砸在牌匾上，发出一句惨叫声。
而这个时候，这场戏的主人公都还没出场呢，但观众都知道发生了什么事：有恶徒攻占警局了。
“还有谁～”
金马影帝一声吼，无人敢其触霉头：
一个个连热闹都不敢看，连忙假装工作，一阵翻资料的声音。
好的，影帝发威这一段，全场都很安静。
不过他是冲着楼下的警员说话的，你会发现对话空间感十足，包括滚烫的水壶泼在地上的声音都很真实，回声做得特别好。
《功夫》开场利用声音的空间感营造鳄鱼棒帮主走出警局后，街道很安静，但仔细听环境音却有很多元素：呼呼的风声，乌鸦的叫声～（这就是环境音的塑造）
随着老大的女人的一句：“车子呢？”
音乐起来了，背景音乐正式出现在影片里。
而音乐也非常铿锵有力，配合斧头帮众人的脚步声，显得特别有气势。
而音乐为什么在这里开始响呢？
只是因为烘托斧头帮出场的气氛吗？
不全是。
声音是服务于剧情的。
仔细看，鳄鱼棒帮主女人的这句话是有深意的。
“车子呢”
别看短短三四字，但它却是鳄鱼棒帮主这个人物命运走势的拐点。
鳄鱼棒帮主命运走势图（手残党作品）而他被斧头切中腿的声音设计也非常高明：
破风声切中骨头的声音斧头特意拐个弯再发出落地声这几个连贯的声音设计，把斧头的锋利、凌厉感表现得非常到位。
音乐和音效的配合以上一场戏虽然才短短的三分钟，但声音的几大功能都体现出来了：
真实感（空间）叙事抒情（为斧头帮出场造势，夸张等）虽然这些声音基本都是后期拟音做出来，同期声很少，但观众并不会觉得特别假，反而觉得刺激和好玩。
整部电影声音的处理都很棒，每一段都值得分析，可以说的点很多。
而且在当时的电影界，是很少有人声音做得那么好玩的，尤其是星仔和包租婆追逐那一段，是周星驰的对声音的创新应用，之后很多导演都模仿过这一段。
《功夫》的影响力可见一斑了。
可以说《功夫》是周星驰的巅峰之作，作为草根导演，他没有上过科班的课，不懂什么什么主义。
但他深谙电影之道，尤其是他独特的喜剧风格，成了很多业界人士分析模仿的范本。
我想说：
能拍出好作品就行了，何必在乎那些教条主义呢？
叶问4你觉得这部电影有什么看点呢？
就在本次叶问4完结篇里，不仅有紧张刺激的打斗场面，叶问对武学的坚持，时刻为正义挺身而出的精神也会深深触动着观众。首映上，有观众坦言，不仅打戏精彩好看，眼花缭乱，文戏也十分细腻走心，令人回味无穷。今日，五大看点，揭秘这部被誉为“最好的一部叶问”。
1 .顶尖功夫高手齐聚
“打”出高能爽点
此次电影集结了国内外多位实力打星：功夫巨星甄子丹，国家武英级运动员吴樾，腿功了得的英国动作明星斯科特·阿金斯，身兼咏春、拳击等技能的美国动作演员高战，多位动作明星同台对战。在动作戏上，实战表演，所有演员亲身上阵对打，拳拳到肉，腿腿生风，打出真实激烈感。咏春、太极、空手道、自由搏击等多种功夫逐一亮相，刚柔兼具体现对决之美，让观众看到爽，看到嗨。
2. “叶问铁三角”再续传奇
袁和平创新动作戏
第四部叶问由系列原班人马打造，“叶问铁三角”叶伟信、黄百鸣、甄子丹继前三部后再合作完结篇，给观众原汁原味的“叶问”。曾为《杀死比尔》《黑客帝国》《卧虎藏龙》等电影担任动作指导、被誉为“天下第一武指”袁和平也继《叶问3》之后再度加盟本片，为影片的功夫对战提供更多新创意，无论是“咏春大战太极”的单手对打，还是不设规则的“无限制格斗”，相信都会让观众耳目一新。
3. 光影十年留下经典瞬间
叶问迎来银幕告别战
从2008年《叶问》上映开始，本系列在银幕上留下了无数动人的瞬间。无论是叶问在日本军营愤怒高呼“我要打十个”，还是他为了替洪震南报仇力战英国拳王龙卷风，或是与张天志的正宗咏春之争，都堪称“教科书级别”的名场面。叶师傅的每一次出拳，都点燃了影迷的激情与热血。十年传奇，终有一别，《叶问4：完结篇》的上映，也意味着心怀大义的宗师叶问迎来了银幕告别战，这一次，叶师傅一如既往将“打”出经典镜头，为系列画上圆满句号。
4. 最后一部《叶问4》
最后一部功夫片
甄子丹在三十多年的演艺生涯里塑造了诸多深入人心的角色，凭借凌厉迅猛的功夫招式和坚定不移的宗师精神，他让很多观众爱上并且记住了叶问。此前的宣传活动中，甄子丹宣布《叶问4：完结篇》不仅是系列电影最后一部，也是他出演的最后一部功夫片，也让不少影迷感言不舍。看过片后，观众满意与超出期待的反馈，也让甄子丹最后一部功夫片完美收工
5. 有温度人情味的一代宗师
被叶问的“平凡”感动
在完结篇里，宗师叶问首度走出国门，在美国旧金山他见证了当地洋人对华人的歧视与压迫，并挺身而出为同胞主持公道。叶问之所以能被观众喜爱，不但因为他行侠仗义的宗师风范，更因为他有人情味，是有温度的一代宗师。日前在首映中，就有观众表示被叶问生活的细节感动落泪，“叶问不是高高在上的大英雄，他是一个普通的师父、丈夫、父亲，他也有不能解决的难题，比如隐忍的父爱，对儿子和徒弟深沉的爱，很多细节，都让人感动不已。
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